Cosplay: Neodoljiva gikovština!

Ritualno kostimiranje kao hobi. Tako bi se nekako mogao opisati globalni fenomen koji se zove Kosplej! Spoj mašte i vrsno poznavanje (animiranih) filmova, serija i stripova sa snažnim glumačkim komponentama, efektno zablista na odgovarajućim druženjima žanrovske subkulture, sve popularnijim konvencijama koje se održavaju i u našoj zemlji.

Na fotografiji: Ferasha & Wacky Cherry (Nana Osaki & Nana Komatsu)

Dakle, priča se ne završava samo na verodostojno odrađenom kostimu. Prava je vrlina kako proniknuti u sam karakter lika kojeg želite da oživite. U pomoć smo pozvali Isidoru Vlasak, potpredsednicu udruženja Sakurabana iz Beograda, u kosplej krugovima poznatiju kao Ferasha. Ova devojka je, sa svojom ekipom istomišljenika, uradila na desetine neverovatnih kostima i tako još više približila kreativan svet kospleja domaćoj publici. 

Gde se i kako razdvaja Kosplej od onoga šta je to hobi, a šta način života?

Klasična subkultura, kako to većina ljudi doživljava, je recimo gotik pravac. Taj žanr uzimam za primer jer imam gomilu prijatelja koji žive takvim načinom života, a i sama volim tu estetiku. Ali, gotik je nešto što vi nosite sa sobom dvadeset i četiri časa dnevno. To utiče na stil oblačenja, na to kako ćete urediti svoj dom, na muziku koja se sluša, pa čak i na filmove, knjige... To je čitav jedan univerzum uređen u skladu sa nekim estetskim preferencama i životnim filozofijama, za razliku od Kospleja koji je ipak nešto što nazivamo hobijem. A on, sa druge strane, takođe podrazumeva ritualno kostimiranje. Dakle, mi se ne kostimiramo u sebe same. To su konkretni likovi gde postoji snažna glumačka komponenta i ona je izuzetno bitna u tom procesu. Ovo je hobi još zbog jednog razloga. Kosplej podrazumeva nešto što se radi povremeno u, za to, prikladnim okolnostima. Na primer, pravimo kostim. Onda se okupljamo kako bi ga reallizovali, zatim ga nosimo na konvencijama koja su mesto za druženje svih ljudi koji vole tu žanrovsku pop kulturu, za koju smatram da odavno više nije alternativna. Upravo na pomenutim konvencijama Kosplej dolazi do izražaja zbog toga što kosplejeri oponašaju likove u koje su se kostimirali, pravi glumački momenat. A kada se sve to završi, mi se presvučemo u sebe same i vratimo se u naš svakodnevni život. Kosplej je jedan divan hobi koji je beskrajno kreativan i on zahteva žrtvovanje, prvenstveno mislim na jako puno slobodnog vremena. 

Zašto je Kosplej toliko primamljiv, naročito kod mlađe publike?

Zato što nema bilo koga od nas koji nije maštao da bude svoj omiljeni lik, a kosplej nam upravo pruža tu priliku. Upravo zato mladi, koji se još uvek traže i koji na te likove gledaju kao na svoje idole, nalaze sopstvenu snagu u tome što mogu da se pretvore u likove koje vole. Kosplej ohrabruje! Znam jako mnogo mladih koji su imali problema sa anksioznošću, koji su veoma stidljivi, koji su zahvaljujući superherojima, mangama i ostalim anime junacima, uspevali da prevaziđu neke sopstvene psihološke barijere. Takođe, mislim da je to hobi koji privlači jednu specifičnu vrstu kreativnih ljudi jer ima i introvertnu i ekstrovertnu komponentu. 

Isidora kao: Morrigan (Dragon Age: Origins); Jareth the Goblin King (The Labyrinth); Ragyo Kiryuin (Kill la Kill)

Još jedno razbijanje mita. Najveća istina je ta da Kosplej ne potiče iz Japana. Gde mu je koren?

Kosplej se danas mahom veže za japansku pop kulturu iz prostog razloga što je do omasovljavanja i promocije ovog hobija došlo zahvaljujući japanskoj kulturi konvencija i kako se to kasnije izvezlo na zapad zajedno sa prvim talasom mega komercijalnih Anime naslova. Ali zapravo, Kosplej vuče korene sa prvih Sci-Fi konvencija iz 30-ih godina prošlog veka i dešavanja koja su se odigravala na istočnom delu američke obale. Onda sve to otkrivaju japanci pedesetak godina kasnije i to na najpoznatijem Komikonu u San Dijegu, a to je najveća pop kulturna konvencija koja može da se zamisli na svetu. Jedan japanski novinar, koji se oduševio tim konceptom, napisao je opširan članak o celom događaju i tada je smislio kovanicu Kosplej. Dakle, spoj reči kostim i igra koja se odnosi na taj glumački deo performansa. To je dalje jako ohrabrilo Japance da učestvuju u takvom hobiju, a pošto svi mi znamo koliko su oni vrlo revnosni u usavršavanju stvari koje su uvezli i stvorili, onda su samim tim usavršili jedan hobi koji se kasnije preko njih vratio na zapad.

Video kompilacija sa prošlogodišnjeg festivala "Comic-Con" koji se održava u San Dijegu:

A gde je tu psihologija, da ne kažem, terapija?

Ja sam doživela jedan neverovatan osećaj kada mi je rad na jednom liku pomogao da prebrodim strašnu ličnu krizu. Bila sam na konvenciji u Beogradu koju sama organizujem, tako da nisam mogla da se pokupim kući i odem zato što je toliko toga zavisilo od mene. Moj otac se u tom trenutku strašno i teško borio sa karcinomom koji ga je dugo mučio i lomio. Ja sam radila lik Furiose iz serijala o Pobesnelom Maksu (poslednji deo). To je jedna snažna žena. U najboljem smislu te reči. Nije u pitanju pseudo-feministički trip kako da skupimo jeftine poene kod gledalaca neko je to neko ko je zaista nesalomiv lik, karakter koji sav svoj bol prevazilazi tako što se trudi da uradi stvari kako treba, da stisne zube, lupi šakom o sto i da ide dalje. Negde sam lično zahvalna upravo njoj što sam, koristeći njenu snagu, uspela da izguram taj dan na nogama. 

Isidora kao Furiosa (Mad Max III: Fury Road)

Autori fotografija: Ivana Vesković i Marijana Miletić

Koliko su domaće konvencije popularnije iz godine u godinu? Zanimljivo je i to da puno devojaka učestvuje na ovakvim druženjima i takmičenjima.

Domaće konvencije su trenutno u pravom procvatu. Ja sam potpredsednica Sakurabane. Mi smo kao udruženje odgovorni za čak pet konvencija! To su, kako ih mi zovemo, tri geografske i dve tematske konvencije. Geografske su "Čibikon" (ChibiCon), "Japanizam" (japanska pop kultura) i "Beokon" (zapadna pop kultura). Znači, filmovi, stripovi, igrice, serije i sve ostalo što ide uz to. U tematske večeri spadaju "Potermanija" u vezi sa Harijem Poterom i "May the 4th be with You", za sve fanove "Star Wars" franšize koji ove godine doživljava svoju premijeru. Posećenost raste, samim tim raste i interesovanje sve većeg broja ljudi. Čibikon, koji se nedavno završio, svojevremeno je krenuo kao zimski mini-Japanizam, kao prekraćivanje vremena do te naše velike, letnje konvencije. Na početku nije bilo više od par stotina posetilaca. A sada smo dogurali do toga da je za samo dva dana manifestaciju posetilo oko pet hiljada ljudi! Čini mi se da su mladi prosto gladni te vrste organizovanog sadržaja koji njima leži i koji je neverovatno zabavan. Što se tiče velikog broja devojaka na Kosplej sceni, to je nešto zašta dobrim delom možemo da budemo zahvalni japanskoj pop kulturi, jer je ona aktivno radila na uključivanju devojaka u ovaj hobi. Te priče su posebno oblikovane kako bi se obraćale nekim njihovim interesovanjima. Pa se onda one zainteresuju za nešto što nije samo za devojčice, a ja jedva čekam da vidim u šta će sve izrasti te male razbijačice.

Atmosfera sa ovogodišnjeg festivala "ChibiCon" u Beogradu:

Da li možeš da mi navedeš tri osnovna pravila u Kosplej sazvežđu?

Pravila variraju od takmičenja do takmičenja i tu je sva vaša kreativnost potpuno slobodna. Međutim, tri zlatna pravila koje ja dajem kao savet su sledeća. Prvo: radite sami na svom kostimu. To naravno ne mora da znači da sami treba da zašijete svako dugme. Učestvujte u procesu uzrade kostima. Sa prijateljima, sa profesionalcima, sami ga planirajte, doterujte sitnice... Taj proces kreiranja kostima je veliki izvor radosti i uživljavanja u lik na kojem radite. Drugo pravilo: radite likove koji vam nešto znače u životu. To treba da budu konkretni  likovi iz određenih serija, filmova stripova i franšiza. I treće pravilo: birajte likove po onome šta oni vama predstavljaju. To često dajem kao savet mladim kosplejerima. Dakle, nemojte da radite lik samo zato što je popularan, što u ormanu imate odgovarajuću periku ili vas je neko nagovorio na tako nešto. Radite na liku koji govori nešto o vama, sa kojim vi možete da se identifikujete iznutra i do te mere da ste u stanju da ga prenesete i spolja. Ukoliko to ne živite, vi ste samo čovek u kostimu! 

Cosplay vs. Original:

Sephirot (Final Fantasy VII)

Cersei Lannister (Game of Thrones)

Griffith (Berserk)

Izuzetno je porasla pažnja za tim takmičenjima. Da li ona variraju u odnosu na samo mesto održavanja i šta ona predstavljaju?

Dobra Kosplej takmičenja nisu izbor za mis, naravno. Zato što na njima ipak postoji važna komponenta kostima. Kada ispred sebe imate stručan žiri, koji se najčešće sastoji od iskusnih kosplejera, oni naravno neće gledati kako neko izgleda, odnosno, da li ima odgovarajući nivo seksipila da dobije nagradu kao na izboru za mis. Gledaće se i nivo šivenja, kvalitet kraftinga i prezentacije lika. To su komponente koje dobar žiri bira. Naravno da seksipil, kao i u svakom vidu modelinga, može određene kosplejere da odgura daleko i naravno da su neki izgradili karijeru na silikonima ili na dočaravanju Princeze Leje (Star Wars) u čuvenom ropskom bikiniju. Ali, većina dobrih Kosplej takmičenja zna da razdvoji babe i žabe, odnosno da se primarno gleda veština predstavljanja lika i izrada kostima.

Autor fotografija: Aleksandar Jovković - Guru

Obrada fotografija: Vladimir Matić-Kuriljov (Jareth, Ragyo); Jovana Ninković (Morrigan, Sephirot, Griffith); Višnja Gročić (Nana); Marija Radovanović (Cersei Lannister)

Povezani sajtovi: http://www.sakurabana.rs/ 

https://www.facebook.com/ferashacosplay    

U nastavku poslušajte deo razgovora sa Isidorom Vlasak:

Dušan Majkić